Essakane Film

Video sobre el festival de musica tuareg i africà a Essakane, Mali.

http://www.kickstarter.com/projects/essakanefilm/essakane-the-most-remote-music-festival-in-the-wor

http://www.essakanefilm.com/

Festival musical i cultural a Agadez

http://www.festivaldagadez.com/acceuil.html

Chaqlala en concert

Ahir Chaqlala va tornar a tocar al Bar Electric de Barcelona

http://www.facebook.com/home.php#!/pages/Electric-Bar/121592621209958

Com sempre, la fusió de rock bereber amb influències de diferents llocs com Algèria, Marroc, Grècia i Catalunya va ser un festival pels amants de músiques del món.

Els podeu seguir a FaceB: http://www.facebook.com/home.php#!/pages/Chaqlala/334737362993?v=info
y
Myspace: http://www.myspace.com/chaqlala

Resum Festival au Desert 2011

Commitment made, challenge won: the Festival au Desert 2011 was held as planned, despite the odds against it. Even better than before, exceeding all expectations, this edition was a total success. Some observers described it as a "celebration of joy and wonder for the greater good of peace and humanity." The event indeed took place in the Saharan desert ambiance, friendly and festive, a backdrop for the meetings and exchanges of cultures and civilizations. A beautiful parade of camels was held under the chairmanship of his Excellency Amadou Toumani Touré, President of the Republic of Mali. None of our guests were troubled, let alone threatened, for their safety thus refuting those predictions and assertions hypotheticating the cancellation of the Festival in the Desert, those statements and advisories placing the event in a red zone, forbidden and beyond the pale. It seems that Time and the Desert decided a different fate than some had presaged! Blessed is the protection of the Desert, of the Sahara!

The staging of this eleventh edition was secured and made possible by the evidence we had mentioned in our latest publications: the essential fact and effect of the Festival in the Desert is that it has become, in ten years, an essential event for the Saharan region, for Timbuktu, for culture and tourism in Mali and for a spirit of travel and adventure. The Festival in the Desert is a gathering without precedent, whose creed is peace and dialogue among cultures and civilizations. In addition, this openness allows worldwide access to a heritage, ancient and little known, a patrimony of Humanity, the cultures and civilizations of the Sahara, once in desert hermitage. The Festival in the Desert has emerged an essential actor, especially for the nomads of the region, so that as a result it enjoys a special protection, securing its occurrence and guaranteeing its existence. These foundations guarantee regional peace in the Sahara, and the stability of our world. These points allowed organizers to overcome pessimism, to believe despite the sometimes heavy challenges, the constant objections and the constant battles that this essential, always singular, and also gigantic and unique meeting was possible.

The resurgence and the globalization of violence occuring in our world is no more dangerous in Timbuktu, Baghdad, Yemen, Tehran, or Kabul, than it is in Athens, Paris, Rome, London, Mexico City or New York. Many factors demonstrate that this borderless reality goes against the spirit and principles of the Festival in the Desert, a reality which our festival denounces and against which we constantly struggle to put on an event whose creed is peace and the meeting of cultures! This reality was understood, measured, and overcome by the more than 700 non-Africans, mainly from Western Europe, North and South America, but also from Asia and Australia. They came to participate in this latest edition of the Festival in the Desert. We thank them for having confidence in us and for having listened when their hearts told them to participate in this gathering of cultures, for being able to erase the ignorance and to set aside the fear of others and of differences for a hope in the future, in a tomorrow more secure for future generations. This message was reported by a hundred journalists accredited for edition 2011. They came from Germany, Taiwan, Colombia, Mexico, the United States of America, France, Luxembourg, England, Italy, Spain, Switzerland, Sweden, Denmark, South Africa, Mozambique, Liberia, Algeria, Mauritania, and Mali.

This eleventh edition of the Festival in the Desert was mobilized with a particularly onerous and expensive logistics burden and faced a budget deficit that we have nevertheless been able to overcome. But consequently, logistical conditions were sometimes not able to be up to our expectations and we regret any inconvenience that this may have had on our festival-goers. Despite this difficulty, omnipresent and potentially crippling to each edition, the overall picture of this edition is a success judging by the positive comments from our participants.

Timbuktu was swarming with a world so different, coming from five continents. This city was once forbidden to foreigners but that time is far, far in the past and gone! Nearby its exit road to the north, the gateway for camel caravans, a campment was built that took the appearance and shape of nomadic camps in the region. The Saharans met here for three days, tents side by side, meeting and welcoming the rest of the world in their historic tradition of hospitality, legendary and reknowned, and celebrating together a stunning and unforgettable communion which nobody wanted to end. The crowd is estimated at more than 10,000 people.

Major prizes were awarded to the most beautiful camels and to race winners, co-hosted and in partnership with the organizing commission of the Fiftieth Anniversary of Malian Independence celebrations. The director of the Festival in the Desert expressed his gratitude to his Excellency Amadou Toumani Touré and his government for their invaluable assistance and support that made this edition of the festival possible.

The coming of the head of State is a gauge of the security on the site of the Festival in the Desert. In his statements to the press and the public, his Excellency Amadou Toumani Touré reminded them several times that insecurity exists everywhere, bans and warnings for foreign travellers, notably westerners in the Saharan zone of Mali, are unjustified. The thrust of the words of the head of the Republic of Mali was that by seeking to ban the Festival in the Desert, a lever for local development, the hypothetical risks and threats which feed fear and inflate an unjustified sense of insecurity have more serious consequences on the local populations.

At sunset of the last night, the presence of the head of State was welcomed by all the artists with a giant "Jam Session", begun with singing the National Anthem of Mali. The singers then followed each other in an ambiance quasi "religious" and ceremonial, before the completely overcome public. This anthem echoes the identity and the purpose of the Festival in the Desert, advocating a united Mali, rich in its differences and open to the rest of the world.

Great names from the music of the world participated. Citing the international artists: Najma Akhtar (India/UK), Leni Stern (USA), Dinamitri and Marta Politi (Italy), Sanjosex (Barcelona), Etran Finatawa and Bombino (Niger), Waflash (Senegal). The Malian stage was represented by: Oumou Sangaré, Tartit, Habib Koité, Bassekou Kouyaté, Khaïra Arby, Vieux Farka Touré, Amanar , Amkoullel… and many more. These artists offered performances and compositions, sometimes collaborative and improvised, performances varied and multiethnic, in the image exactly of the audience for which the artists, drawing their inspiration from the desert, gave their best.

The enthusiastic spectators always demanded encores, even as the concerts continued late into the night. A pinnacle of emotion was attained. The desert chill created impromptu groups around the campfires on the dune that served as the grandstand onto the main stage. In front of the tents where everyone were housed, conversations continued late into the night, around the fires, sometimes until dawn or early morning, creating an warm and friendly ambiance.

On the 6th, 7th and 8th of January 2011, the mythical city of Timbuktu hosted the Festival in the Desert: an unprecedented meeting of cultures and civilizations! Timbuktu, where the Almoravid Kingdom, the most powerful of its time, reigned over part of West Africa, the Maghreb and Spain, meeting the empires of Ghana and Mali, links permitting the founding of the mysterious City, once forbidden, meeting giving birth to landscapes, social, ethnic and racial present in the Sahara. Timbuktu, where the caravan trade flourished, where knowledge and learning had the meaning of High Culture. Tin Buctou, the marketplace between North and South, destination, fascinating travellers and explorers, writers and the poets.

The Twelfth Edition of the Festival in the Desert will be held on the 12th, 13th and 14th of January 2012. The spirits of Ibn Battuta and of Marco Polo will cross paths and travel together across the immense Sahara, then, beyond, for a spiritual quest, for the spirit of adventure, for a total change of scenery and for a search of feeling and authenticity.

Festival au Desert - sortim a la web!!

Sortim a la web del festival au desert a Essakane amb un video que vam fer l'any passat

http://www.festival-au-desert.org/news.cfm

El video és el de:

Amanar - Festival au Desert 2010

També en podeu trobar més aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=GlwLobeV40o

http://www.youtube.com/user/sareta1979#p/a/u/2/AnKQwUlJqoE

http://www.youtube.com/user/sareta1979#p/u/3/QNtmPjx73zc

Programa Festival au Desert - Timbuktu 2011

Festival del Desert - Essakane 2011 - Timbuktu

ONZEAVA EDICIO DEL FESTIVAL DEL DESERT A MALI - ESSAKANE

Created in January 2001, the Festival Au Desert is held every year in the North of Mali, usually in Essakane, two hours from Timbuktu; sometimes directly at Timbuktu. It is organized by AITMA and EFES Associations together with Essakane Production.

This festival seeks its origin in the big traditional Touareg festivities, as Takoubelt in Kidal and Temakannit in Timbuktu, which represented for a long time a place for decision making and exchange of information among the different communities. At the beginning, there were songs and touareg dances, poetries, camel rides and games.

Today, the Festival is opened to the external world and welcomes artists from other Malian regions, other African countries, but also from Europe and the rest of the world.

During three days, around 30 artistic groups are invited from all around the world to present their art.

Site : http://www.festival-au-desert.org/

Alguns exemples del festival de l'any passat amb Taliwen:

http://www.youtube.com/watch?v=AnKQwUlJqoE&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=Ea2RU82OGRI&feature=related

Interview Taliwen

Interview : Taliwen

Par Sedryk le Monday 05 July 2010

Pour continuer le cycle de nos rencontres avec les artistes de Kidal, voici la nouvelle génération de l'Adrar avec Taliwen, groupe de rap tamashek ! Rencontre avec le duo formé par Raly et Baye. Comment as-tu commencé la musique ? Raly : J'ai commencé la musique avec Mossa Ahmed, avant qu'il ne fonde Tamikrest. Je jouais de la percussion pour lui, jusqu'au jour où je me suis dit qu'il n'y avait pas de rappeur touareg. Le rap est une musique qui peut dire beaucoup or chez nous, il y a beaucoup à dire, beaucoup de sujets que les artistes avant nous, nos grand frères, n'ont pas abordés. On a commencé en faisant du rap moderne, mais on avait peu de moyens pour payer le studio. On a évolué petit à petit, jusqu'à être invités à Essakane, en janvier 2010. On a aussi joué à Bourem avec Amanar. Là-bas, on a rencontré un jeune guitariste du Niger, Moctar, qui est notre nouveau soliste. Mon but est de faire un groupe de rap et blues touareg, avec la guitare. On veut créer notre propre style de rap. Je chante en tamashek et Baye chante en français. On a fait un premier album en 2006, "Aratan n'adagh", mais il ne m'intéresse plus trop. On a eu trop de problèmes pour le faire, avec le studio de la Maison du Luxembourg, à Kidal. Maintenant, nous avons aussi un ingénieur du son, Abdallah, qui a son propre studio à Bamako. Comment êtes-vous considérés à Kidal, qui est la ville de la guitare touarègue ? Raly : Les gens commencent à s'habituer au rap. Au festival, on a fait un instru, les gens ont été surpris mais ont aimé mon flow touareg. Quand on a introduit la guitare, ils ont aimé encore plus ! Je crois que les gens commencent à aimer cette nouvelle forme de création. Vous avez l'occasion de jouer à Kidal dans les soirées-guitare ? Raly : Non, pas dans les soirées-guitare. Il arrive que certains groupes, comme Amanar ou Tamikrest, nous invitent pour un morceau. On a fait un morceau à Essakane avec Sanou de Terakaft qui a été diffusé par la BBC. Que signifie le nom "Taliwen" ? Raly : Taliwen signifie "les ombres". Dans notre désert, il n'y a pas d'ombre, les arbres sont secs. Nous voulons devenir les ombres des kel tamashek, des Touaregs. "Ombre", en tamashek, ça peut aussi vouloir dire "frère". Si je te dis : "Tu es mon ombre", ça veut dire : "Tu es mon frère". Avant, on s'appelait "Double Canon", mais les gens ont insisté pour qu'on ait un nom plus original. Quand as-tu découvert le rap ? Raly : Quand j'étais petit. Avant, j'aimais beaucoup la guitare, surtout les vieux morceaux de Tinariwen. Je joue un peu de guitare et je veux m'améliorer encore pour écrire de nouveaux morceaux. Maintenant, je cherche un batteur et un bassiste pour faire un groupe au complet. De quoi parles-tu dans tes textes ? Raly : De la révolution. Pour nous, les Touaregs, la musique est comme une révolution. J'ai écrit beaucoup de textes sur l'Adrar, la vie des Touaregs, les histoires anciennes des vrais révolutionnaires. J'essaie d'appliquer ça au temps présent et aussi de penser au futur des Touaregs. Qu'allons-nous devenir ? Je veux m'adresser avant tout aux Touaregs, et ensuite seulement au reste de l'Afrique et à l'Europe. Quels sont les messages principaux que tu veux adresser aux Touaregs ? Raly : De s'aimer. De ne devenir qu'une seule force. D'apprendre quelque chose dans la vie. D'essayer d'obtenir la modernisation et d'aller vers une autre culture. Pour certains, faire du rap, c'est dissoudre notre culture. Je veux montrer que je n'oublie pas notre culture. Je porte toujours le turban à nos concerts. Quels groupes de rap vous inspirent ? Baye : On est surtout passionné par le rap français, pas trop par les américains. On aime Bouba, Sinik, La Fouine, tous ces rappeurs qui s'entre-clashent tout le temps ! Et toi, Baye, pourquoi préfères-tu écrire en français ? Baye : Ici, c'est comme si on était dans une ville francophone. La langue suprême, c'est le tamashek, mais le français vient tout de suite après, tout le monde le parle. On veut faire en sorte de représenter tous les Touaregs, dans le contexte de la modernisation. Raly : Avant, je rappais en français, je tenais le flow très bien. Mais je veux aussi intégrer le tamashek, j'ai beaucoup d'idées dans cette langue avec tous les adages et les vieilles histoires touarègues. Baye : Il nous arrive de plus en plus de mélanger le français et le tamashek dans un même texte. Voulez-vous faire carrière dans la musique ? Raly : Et pourquoi pas ? Baye : Là-dessus, nous avons des avis différents. Raly consacre beaucoup plus de temps que moi à la musique. Moi, j'essaie de concilier la musique et les études. J'aime les études, la philosophie, l'histoire, ça fait partie de mes plaisirs autant que le rap. Est-ce que vous pensez que le rap est la prochaine révolution musicale tamashek ? Raly : Inshallah ! Forcément, on aura des fans et aussi des successeurs, qui vont poursuivre ce qu'on fait dans la musique rap, peut-être d'une manière encore plus grande que nous. Nous mêmes, nous avons suivi les traces de Tinariwen au départ, on a commencé en même temps que Tamikrest, mais ensuite, nous avons emprunté notre propre chemin que nous seuls avons emprunté. Propos recueillis par Sedryk à Kidal en mars 2010

AMANAR en concert a Paris

Paris, Olympic Cafe, 2 juliol 2010

Ahmed Ag Kaedi / Guitare Solo, Chant
Lalla Walet Atiyoub / Voix
Hamida Ag Fonwa / Guitare Rythmique
Abderhamane Ag Kamisekou / Claviers, Basse
Issmagel Ag Alhouda / Basse
Tamita Ag Ljimit / Percussions
Halifa Ag Ljimit / Djembe
Abdallah Ag Amano / Sonorisateur

The group Amanar formed in 2005, under the direction of Ahmed Ag Kaedi. Amanar rose to fame locally in Kidal through hard work and perseverance – sometimes lugging their material by foot when necessary, utilizing megaphones when lacking the proper material. The origin of the name Amanar (the Tamashek word for the constellation Orion) comes from when the band had to rehearse through the night until the early hours, when the stars were high in the sky. The contemporary sound of Kidal, Amanar plays an original interpretation of classic Ishumar guitar that forces one to move, incorporating wailing guitar solos and frenetic rhythms. That is not to say however there isn't a heavy subject manner at hand. As an artist, Ahmed Ag Kaedi's lyrics are imbued with a responsibility to the listeners, particularly the youth. These are conscious lyrics that are concerned with education, development, and "agnah" (respect for tradition) – "the real rebellion today," Ahmed explains. At a moment when many artists are looking to the exterior, Amanar looks to the people of Kidal and Mali foremost. They've played throughout Mali, from Kidal to Kayes, including their debut this year at Timbouctou's Festival au Desert.

Avec la participation d’ abdallah chanteur des TinariweN

La musique Touareg est communément reconnue comme étant à la source du Blues, celle d’Amanar, est à l’avant-garde du son contemporain de Kidal, fusion entre musique traditionnelle et actuelle.

Le groupe AMANAR, formé en 2005 à Kidal sous la direction de Ahmed Ag Kaedi, entre dans la grande lignée des porteurs de la musique moderne Touareg du Mali. Si la musique Touareg est communément reconnue comme étant à la source du Blues, celle d’Amanar, est à l’avant-garde du son contemporain de Kidal, fusion entre musique traditionnelle et actuelle.

Leurs guitares se mêlent aux percussions et flûtes coutumières alors que rythmes frénétiques font contrepoids aux chants et lamentations. Leurs compositions accompagnent poèmes anciens et textes contemporains évoquant l’amour et « l‘agnah », le respect des traditions. Pour Ag Kaedi, ce respect représente «l’authentique rébellion ».

les Amanar ne sont pas uniquement des musiciens, ils portent aussi et surtout un message d’espoir pour une population sur laquelle les pressions du monde extérieur sont quasi omniprésentes et croissante. Aujourd’hui, la civilisation Touareg, celle des hommes bleus du désert, vieille de plus de quatre mille ans, risque de disparaître. La découverte récente « d’or noir » sur leur territoire de prédilection, la région de Tombouctou/Kidal dans le nord du Mali, fait qu’ils ne sont plus les bienvenus chez eux. Leur région, déclarée zone rouge, pousse les ONG à quitter les lieux et les visiteurs à annuler leur voyage. Confrontés à ce garrot économique, ces nomades princes du désert sortent de leurs frontières dans l’espoir de pouvoir transmettre, grâce à leur musique, un message de paix et d’entraide entre les peuples.

Amanar, grâce à son talent, son travail acharné et sa persévérance est en train de passer de la reconnaissance locale à celle d’un groupe de renommée internationale. Nous leur souhaitons donc de suivre le chemin de leurs grands frères, les Tinariwen aujourd’hui connus de par le monde.

Lauréats du prix de la révélation 2010 du Festival au Désert, invités par l’organisation du Festival Fabbrica Europea, à jouer à Florence en juillet 2010, ils se produiront en juin au Centre Culturel Français de Bamako avant de se rendre à Paris, du 1er. au 3 juillet prochain. Amanar à le soutien de Abdallah, chanteur et guitariste mythique des Tinariwen, qui se joindra exceptionnellement au groupe lors de son passage à Paris, ville traditionnellement ouverte aux
musiques du monde.

www.myspace.com/amanargroup

Ce projet récolte la faveur du Festival au Désert et corrobore l’action de deux associations d’aide aux femmes Touareg et à la région de Tombouktou (EFES et AITMA).

Il est prévu que cette performance soit retransmise sur RFI qui leur consacrera un segment.

Tinariwen || FIFA World Cup Kick-off Celebration Concert 2010

grupo de musica - Taliwen

www.myspace.com/taliwen

festival au desert 2010 - Amanar, Taliwen, Terakaft => Arali, Baye i Oumar

from Terakafte: Salou on guitar and vocals;

from Taliwen: Araly Ag Iknane and Baye Ag Ibrahime rapping;

from Amanar: Abdarahmane Se'kou on guitar and Oumar Ag Baoly on the drum.

Estic molt emocionada!!!!!
Arali, Baye i Oumar, vous êtes genials ici!!!!

Festival au desert 7-9/01/2010 (2)

Festival au desert 7-9/01/2010

Amanar




Danse Africaine



Videos de Taliwen - Arali!!! Féliciations mon ami rapero. C'est pour toi!

Tinariwen - Lyon 15.11.09

Concert de Tinariwen a Lyon 15.11.09

El dia 15 de novembre anem a veure Tinariwen al Festival Just Rock a Lyon a les 20h. Pilla cotxe dissabte i despres del concert diumenge a les 22h, cap a Barcelona jejeje
Tot sigui per sentir uns músics espectaculars i únics.
Venen a presentar el nou disc Imidiwan. L'album ha estat grabat a Tessalit, una ciutat dins de la regió de Kidal a Mali.

Us deixo la web i uns links sobre el grup:

www.tinariwen.com/
www.myspace.com/tinariwen